Storia e critica del design contemporaneo

Il corso indaga nel contesto sia italiano sia internazionale le convergenze tra design e arte contemporanea anche con approfondimenti monografici su singoli autori. In questa analisi non sono perse di vista le differenti e specifiche problematiche legate al design, queste sono soltanto rilette, per affinità o per contrasto, in una visione trasversale più complessa, al fine di formare una visione critica dell’espansa cultura contemporanea. In questo contesto e con particolare attenzione alle crisi del nostro tempo è preso in considerazione anche il problema della responsabilità sociale e ambientale che i protagonisti di queste discipline hanno adottato per rapportarsi con il reale. I maggiori temi trattati sono il rapporto tra Pop Art, design e le ricerche sperimentali dell’Architettura radicale. La critica alla società di massa a partire dalle istanze del Nouveau Realisme, delle esperienze verbo visuali, dell’Arte Povera e della ricerca nel design degli anni Settanta. Questa sezione introduce anche a quella degli anni Duemila quando arte e design maturano una maggiore sensibilità nei confronti del sociale e della cultura della circolarità attraverso l’arte partecipata e l’ecodesign. Negli anni Ottanta e Novanta arte e design sono invece letti attraverso la lente del nomadismo legato al postmoderno e alle riprese come quelle del neopop, del neominimalismo e neoconcettuale. Inoltre l’attività didattica frontale sarà integrata con partecipazioni, anche brevi, di esperti esterni che parteciperanno in video conferenza.