Tecniche di comunicazione e rappresentazione del progetto

La prima parte del corso mira a fornire una preparazione sia teorica che pratica nell’ambito del DCC (Digital content Creation) in 3d . Il software che useremo nel corso sarà Blender un programma che sta raccogliendo sempre più successo anche grazie alla sua natura open-source e che non ha niente da invidiare a software 3d mainstream. Il corso partirà dalla definizione di che cos’è un motore di rendering e come funziona l’illuminazione e l’assegnazione di materiali e texture ad oggetti. Con scene semplici verranno presentati questi concetti assieme all’uso della camera come vera e proria macchina fotografica virtuale della nostra scena. Spiegheremo anche alcuni principi basi dell’animazione 3d e introdurremo le basi delle tecniche di modellazione 3d per permettere allo studente di procedere in autonomia nello studio di questo aspetto del software di più facile comprensione rispetto al rendering e all’animazione. Alla fine di questo escursus lo studente avrà un’idea di base degli step indispensabili per creare una scena 3d: Modellazione/setup luci/creazione dei materiali/ottimizzazione e rendering finale. La motion graphic verrà affrontata con il software After Effects il programma principe per questo tipo di lavorazioni, vedremo come è strutturato il software e come è semplice di base animare loghi, immagini e gestire sequenze di fotogrammi e successivamente come utilizzare questi strumenti nell’ambito della comunicazione del nostro progetto anche gestendo file generati dal programma 3d. In ultimo se l’andamento del corso lo permetterà verranno eventualmente illustrati strumenti di realtà aumentata di facile utilizzo come Zappar o Spark per realizzare semplici esperienze interattive sui temi del progetto da condividere anche in ambito social.